TWINGI 25
Arte nella gola di Twingi
La strada storica attraverso la gola della Twingi è un monumento culturale di rilevanza nazionale. Dal 2007, la Twingi è anche un luogo dedicato all’arte. Quest’estate, la 19a edizione di TWINGI (precedentemente TWINGI LAND ART) porta nuovamente l’arte contemporanea nella valle di Binn. TWINGI 25 è stata inaugurata il 15 giugno e durerà fino al 19 ottobre. Dodici artisti e collettivi artistici si sono confrontati con il paesaggio naturale e culturale unico della valle di Binn, presentando sculture e installazioni lungo il popolare sentiero escursionistico tra Steinmatten e la frazione di Ze Binne, in dialogo con il paesaggio.
La mostra è visitabile con una semplice escursione di circa un’ora tra le fermate dell’autopostale Steinmatten e Ze Binne (fermata Langthal). Punti di ristoro si trovano presso il lago artificiale Ze Binne e nel villaggio di Binn. La mostra è accessibile gratuitamente. La guida della mostra è disponibile presso gli uffici turistici di Ernen e Binn, nonché nei due punti di partenza dell’esposizione.
L’heure bleue – Mich Gerber suona l’ora blu nella gola della Twingi
19/20 settembre 2025, ore 19:30
Concerto solista al contrabbasso, solo in caso di bel tempo.
Informazioni e iscrizione:
Il concerto si terrà il 19 o il 20 settembre 2025, a seconda del meteo. Si prega di iscriversi per essere informati sulla data definitiva.
Opuscolo della mostra TWINGI 25
I libretti delle mostre per gli anni dal 2018 al 2024 forniscono una panoramica delle mostre passate.
© Matthias Luggen
Collectif aplusse, La Chaux-de-Fonds
L'artista Jessie Schaer e lo scenografo e clown sociale Max Havlicek hanno fondato nel 2024 il collettivo aplusse per realizzare insieme progetti innovativi e impegnati. Nel TWINGI 25 affrontano con ironia il nostro grande bisogno di controllo.
/KA.ME.RA/
Il duo artistico «collectif aplusse» installa delle telecamere nella gola di Twingi: presenze silenziose, discrete eppure familiari. Chi o cosa viene filmato qui? È un pericolo naturale incombente che viene monitorato o il comportamento degli escursionisti che deve essere controllato? Raggruppate su una parete rocciosa e all'ingresso del tunnel, le telecamere sembrano stranamente fuori posto e inutili. Si osservano a vicenda e mettono ironicamente in discussione il loro scopo esistenziale e il nostro bisogno di sorvegliare tutto ciò che è vivo.
© Matthias Luggen
Lisa Collomb, Coira
Lisa Collomb è nata nell'Irlanda del Nord. Vive e lavora a Coira. Nel TWINGI 25 approfondisce la questione di come percepiamo il paesaggio.
Upside Down, Inside Out
Una camera oscura proietta un'immagine del paesaggio all'interno della montagna. Attraverso un foro, la luce entra nell'imbuto e raggiunge uno schermo, dove crea un'immagine capovolta e invertita. La seconda finestra del tunnel offre una vista apparentemente autentica dello stesso paesaggio. Apparentemente, perché anche il nostro occhio produce un'immagine capovolta sulla retina, che viene corretta dal cervello. L'installazione stimola la riflessione su ciò che è vero e ciò che è falso e solleva la questione di quanto le immagini trasmesse dai media influenzino il nostro rapporto con il mondo naturale.
© Matthias Luggen
Gaël Epiney, Losanna
Gael Epiney è affascinato dal mondo alpino, dalla sua diversità naturale e dalle tradizioni culturali dei suoi abitanti. La sua infanzia nel Vallese e i suoi viaggi in Asia hanno influenzato la sua produzione artistica.
Altare
La scultura «Altare» è un mix di forme astratte e colorate, la cui disposizione ricorda diverse tradizioni legate alla creazione di piccoli altari religiosi. Si ispira sia alle pratiche popolari del Vallese sia alle tradizioni locali che Gaël Epiney ha scoperto durante i suoi viaggi in Asia, in particolare in Tibet. L'opera si basa su una serie di disegni che l'artista ha voluto tradurre in volume. La scultura sottolinea le sue radici e le molteplici influenze culturali che alimentano la sua creatività.
© Matthias Luggen
Rebekka Friedli & Fancisca Ribeiro, Berna / Lisbona
L'artista bernese Rebekka Friedli è ospite del TWINGI per la seconda volta dopo il 2020, questa volta insieme all'artista portoghese Francisca Ribeiro. Il lavoro delle due artiste si distingue per il fatto che sprigiona tutto il suo effetto solo nelle ore serali.
Cast a Shadow
La proprietà fosforescente dei minerali ha ispirato questa installazione. Una forma tridimensionale è stata fotografata, stampata e posizionata sulla roccia come una seconda pelle. Si crea l'illusione di una cavità in cui è nascosto uno scheelite, un minerale raro con proprietà luminescenti. La sua struttura cristallina è stata riprodotta con pigmenti che diventano visibili in modo naturale al crepuscolo o quando un'ombra cade sulla superficie. In questi momenti, l'installazione diventa un riflesso poetico di ciò che è presente ma nascosto.
© Matthias Luggen
Beate Frommelt & Carla Hohmeister, Zurigo
Beate Frommelt e Carla Hohmeister si occupano dell'importanza della mobilità per i villaggi di montagna isolati come Binn e allo stesso tempo mettono in discussione i confini tra illusione, immagine e realtà.
Tunnel
Nel corso dei secoli, la valle di Binn ha svolto un ruolo importante come regione di transito. Tuttavia, solo il tunnel stradale completato nel 1965 ha garantito l'accessibilità del villaggio di Binn durante tutto l'anno. In precedenza, la strada di accesso era spesso chiusa per settimane durante l'inverno. Questo lavoro tessile si basa su una fotografia dell'ingresso del tunnel. Si crea l'illusione di un'apertura nel paesaggio, di un portale che conduce l'osservatore in un altro livello di realtà. Da vicino un'astratta nuvola di pixel, da lontano l'immagine si compone in un'illusione spaziale incredibilmente reale.
© Matthias Luggen
Marie Lucas, Ginevra
L'artista Marie Lucas ha scritto un testo per TWINGI 25 in cui le sue ricerche sul villaggio di Binn si fondono con le esperienze della ricercatrice Jan Gay nel 1930.
Les travailleureuses.x.s d’hommage
L'installazione, composta da una fragile struttura, un insieme di oggetti e un testo, esplora il modo in cui ci relazioniamo con gli altri. Durante le sue ricerche sulle leggende montane e sul villaggio di Binn, Marie Lucas ha scoperto che i suoi appunti erano simili alle esperienze della ricercatrice tedesco-americana Jan Gay, che aveva attraversato l'Alto Vallese nel 1930. La sua installazione rende visibile la continuità e la fragilità della memoria e diventa un omaggio alla ricercatrice.
© Matthias Luggen
Lisa Mark, Berna
Lisa Mark è un'artista che si occupa sia di suoni che di immagini. Quest'estate trasformerà la gola di Twingi in un paesaggio sonoro.
Silent Roaming
«silent roaming» è una passeggiata acustica attraverso la gola di Twingi. In diversi punti della gola, l'artista del suono Lisa Mark ha registrato con microfoni speciali suoni che di solito sono impercettibili o difficili da sentire. Li ha poi elaborati musicalmente in quattro composizioni.
© Matthias Luggen
Alexandra Meyer, Basilea
Con i suoi oggetti in sapone fatti a mano, l'artista Alexandra Meyer introduce nella TWINGI 25 un materiale tanto sorprendente quanto effimero.
Savon de la mère
Due oggetti in sapone bianchi a forma di uovo* sono fissati alla roccia tramite sottili supporti metallici lucidi. Si ispirano ai «Savons rotatifs», che un tempo si trovavano in molti edifici pubblici in Francia. Alexandra Meyer ha prodotto i saponi in modo tradizionale, utilizzando latte materno e acqua della valle di Binn. Entrambi sono liquidi essenziali per la vita, che invitano a riflettere sulle origini, sulla cura e sui cicli della vita.
© Matthias Luggen
Patrick Perren, Zurigo / Lax
Patrick Perren è cresciuto a Lax e da alcuni anni lavora come artista freelance a Zurigo. Nel suo lavoro affronta in modo critico il tema della perdita del paesaggio a causa della crescente urbanizzazione.
Domanda di costruzione BN371-931
Abitare con vista – in mezzo alla natura! Chi non lo desidererebbe? Se non come residenza principale, magari come seconda casa. La Svizzera viene continuamente cementificata a scapito del paesaggio naturale. Si densifica, si ristruttura, si sviluppa e si ottimizza il rendimento; a volte si pianifica anche in modo generoso a favore di pochi, anche al di fuori della zona edificabile. Con un progetto edilizio fittizio, Patrick Perren contrappone il nostro bisogno di autorealizzazione alla responsabilità collettiva e ci invita a partecipare al dibattito sulla cultura edilizia e sulla mania edilizia.
© Matthias Luggen
Anne-Chantal Pitteloud, Sierre
L'artista vallesana Anne-Chantal Pitteloud è affascinata dalle montagne, dalla geografia e dalla geologia. I minerali della valle di Binn sono stati il punto di partenza per la sua installazione al TWINGI 25.
Les capsules
Anne-Chantal Pitteloud ama le cartine geografiche e le escursioni in montagna; il suo lavoro artistico è fortemente ispirato dalla geologia. Anche i minerali e i cercatori di cristalli della valle di Binn sono stati il punto di partenza di questo progetto. Con circa cinquanta cristalli «veri falsi», realizzati nel suo studio, mescola finzione e realtà. Per realizzare i cristalli, Pitteloud ha utilizzato argilla e vetro fuso, a cui ha aggiunto diversi ossidi e polveri di minerali raccolti nella valle. Le capsule di pietra così formate sono state cotte a 1280 °C.
© Matthias Luggen
Anna Katharina Scheidegger, Brienz / Berna / Parigi
La flora della valle di Binn ha ispirato Anna Katharina Scheidegger nel suo lavoro per TWINGI 25, in cui affronta, tra l'altro, il tema degli effetti del cambiamento climatico sulla biodiversità.
Ancora un'estate
La valle di Binn vanta una flora particolarmente ricca, grazie anche alla sua topografia variegata e ai diversi tipi di roccia. Gli attuali cambiamenti climatici influenzano la biodiversità. Mentre alcune specie vegetali ne traggono vantaggio, altre sono a rischio. Anna Katharina Scheidegger ha stampato su pietre un centinaio di immagini fotografiche di piante alpine scomparse o fortemente minacciate e le ha disposte nella caverna, come un segreto da scoprire e ammirare per l'ultima volta.
We didn’t do it! Crew, Zurigo / Berlino / Budapest
Péter Bátory, János Brückner, Máté Fillér, Ottó Szabó e Márton Emil Tóth lavorano insieme da 15 anni come gruppo di artisti ed espongono insieme. In TWINGI 25 si occupano dei legami tra natura e civiltà umana, della capacità rigenerativa della natura e della caducità della presenza umana.
Mudhead
Cosa rimane dell'umanità quando la natura prende il sopravvento? Nell'ambito del loro progetto a lungo termine MUD (inglese per fango, melma), il gruppo di artisti «We didn't do it! Crew» crea teste di argilla e terra. Queste vengono collocate nel paesaggio, dove nel corso del tempo subiranno trasformazioni fino a disintegrarsi. La pioggia e il sole ne modelleranno la superficie e le piante le ricopriranno o addirittura germoglieranno da esse. Le sculture raccontano il continuo cambiamento, la caducità e la forza silenziosa della natura: un dialogo vivace tra l'uomo e l'ambiente.